FO Ireworks estourou o arremesso de Villa Park, o Black Sabbath Wave Goodbye e os inventores de metal deixam o palco pela última vez. Não tem sido um show épico-apenas porcos de guerra, ponta, fértil, homem e paranóico-mas é a despedida que essa banda extraordinária merece, com um lenço de filas de estádios e atiradores de festivais vêm para homenagear.
O Bill Ward, que retorna, acrescenta que outros bateristas do sábado nunca conseguiram, Tony Iommi produz esses riffs monstruosos, Geezer Butler voa ao redor deles no baixo e Ozzy Osbourne … é Ozzy Osbourne, uma força confusa e desconhecida da natureza.
Em um Parque Villa lotado, 40.000 metalheads – além de um pico de 5,8m a mais na transmissão ao vivo – viu seus sonhos se tornarem realidade no que é basicamente o Metal’s Live Aid, até o estágio giratório. Eles foram, como muitos do palco nos lembram, parte da história.
Todo o Birmingham se envolveu em preto para a aparição final de seus filhos pródigos. Os quatro membros do sábado receberam a liberdade da cidade nesta semana, e o conselho turístico declarou isso o “verão do sábado”, com eventos não apenas neste fim de semana, mas durante a temporada. E, é claro, houve as outras genuflexas em relação ao grupo: a renomeação de uma ponte em sua honra, a dedicação de um banco, o Black Sabbath Ballet (que retorna à cidade neste outono) e a gigante “Tifo” de Ozzy Osbourne que o Holte End of Villa Park divulgou a última temporada de futebol.
O sábado é tão indistinguível de Birmingham neste momento (o “lar do metal”, como a cidade gosta de nos lembrar) que era inevitável que seu último show deveria acontecer na cidade, assim como seus últimos programas anteriores, em 1999 e 2017. Desta vez, porém, com a saúde de Osbourne em uma questão de preocupação pública, isso será o tempo de 2017. Certamente, Ozzy domina os procedimentos antes mesmo de subir para o palco, de uma maneira que deixa um sabor levemente azedo: o Ticketmaster envia lembretes dos apostadores antes do show sobre o show de Ozzy Osbourne, não o show do Black Sabbath. Até o time especial de teste, em Edgbaston, está falando sobre isso: há um recorte de standup de Ozzy cercado por balões pretos em seu saguão de hotel, observa o ex -capitão da Inglaterra Michael Vaughan.
Na verdade, o relacionamento do sábado com Birmingham não foi tão próximo como os dois lados gostariam de fingir. Um site de fãs lista todos os shows conhecidos e houve muitos passeios durante os quais a banda não visitou sua cidade natal. Durante o auge dos anos 70, especialmente, eles estavam ocupados em turnê com incessantemente para prestar mais do que atenção superficial ao Reino Unido. É inteiramente possível que mais pessoas de Cleveland ou Detroit ou Pittsburgh do que as brummias reais tenham visto o Sabbath ao vivo.
Talvez aqueles anos em todo o Atlântico também sejam responsáveis pela composição do projeto de lei, que é fortemente ponderado em favor dos EUA – pode ter sido bom ver alguns de seus descendentes de West Midlands no projeto de lei e, embora KK Downing esteja lá, sua presença talvez impeça a participação de seu antigo Judas Padre, com quem as relações são gratadas. No entanto, o projeto de lei compreende uma lista de superestrelas de hard rock, algumas das quais levantam questões próprias: o Guns N ‘Roses, mesmo essa nova iteração profissional, poderá gerenciar uma troca de sete minutos e seguir um conjunto de 15 minutos?
Após uma saudação do mestre de cerimônias, o ator de Hollywood Jason Momoa – uma presença futiva e desconcertante ao longo do dia – o Mastodon Begining Proceedings, em frente a um estádio já quase cheio às 13h. Bolas de praia gigantes em Claret de Villa e Blue e Ozzy estampadas nelas saltam pela frente da multidão, enquanto a brisa joga o som para frente e para trás. Para ser justo, porém, você não percebeu que eles haviam lançado recentemente seu vocalista/guitarrista e o substituiu por um especialista no YouTube. E, como as bandas que os seguem, eles oferecem uma capa de sábado em homenagem.
Os riffs mais limpos dos filhos rivais são mais adequados para o som do estádio em expansão do que a moagem técnica de Mastodon. Como o Anthrax foi deve permanecer um mistério para mim: os conjuntos são tão curtos (cerca de 15 minutos), reviravoltas tão rápidas e filas de bares tão imensas que aqueles que tentam tomar uma bebida no final de um conjunto certamente perderão o outro.
Em frente à Halestorm – que não atravessam – Lzzy Hale pergunta onde estão todas as suas “mulheres de heavy metal”, e talvez um vigésimo da multidão levanta as mãos, mas por toda a bebida e testosterona, não há falta de vontade ou agressão no ar. Mesmo que as garrafas de plástico tivessem sido permitidas, ninguém seria engarrafado hoje.
A maior parte da tarde, porém, passa em um borrão de vocais rosnados e guitarras reduzidas. Os conjuntos são muito curtos para criar impulso, embora o inverso disso seja que mesmo o mais metal-agnóstico não tenha chance de ficar entediado: ninguém tem tempo para ser auto-indulgente. E quando a cerveja entra em ação, a multidão se animava: os primeiros poços de círculo aparecem durante o cenário do cenário de Deus, 90 minutos, e eles recebem o primeiro rugido verdadeiro para cobrir as crianças do túmulo, o clássico de 1971 do sábado, embora não se beneficie de os shuffles de Bill Ward sendo substituídos por batidas duplas.
A primeira das duas bandas All-Star do dia é liderada por Hale, mas o dia está tão focado em Ozzy que o grande grito vai para seu ex-guitarrista Jake E Lee. É um conjunto de capas, com cantores e jogadores rotativos, e um tiro no escuro é o primeiro avistamento do lado do cabeleireiro da carreira de Osbourne, antes de uma folha doce e emocionante.
Yungblud é uma mudança de ritmo e geração, abrindo com mudanças, a valsa de piano do quarto registro do sábado. Ele é sincero, apaixonado e ganha uma resposta enorme de uma multidão que pode não estar familiarizada com ele, atraindo um estádio inteiro. Uma música e ele se foi, tendo roubado o primeiro terço do show.
À medida que o dia passa, Alice em correntes é lenta, mas Gojira pulverizando impressionantemente, brincando com clareza e franqueza. Suas complexas linhas de guitarra de chumbo servem de alguma forma o PA e a brisa, e para Mea Culpa – acompanhado por um soprano – o círculo de poços reabrige. Eles parecem encantadoramente nervosos por apresentar sua capa de sábado, sob o sol, mas não deveriam estar. Eles matam.
Eles são seguidos por um tambor de três drummers, inseridos em uma cobertura superficial do poderoso sintoma do universo, reorganizado para vários solos de bateria. Não importa que Momoa insista que a bateria seja o batimento cardíaco de metais pesados-os solos de bateria são na verdade sua curva U bloqueada. Isso é seguido por Billy Corgan cantando quebrando a lei acompanhada pelo herói local KK Downing e Tom Morello, momento em que está começando a parecer o show de Metal Royal Variety: Só aqui Corgan daria lugar a Sammy Hagar, que mata o momento morto. O Variety Show Air não é reprimido por Steven Tyler e Ronnie Wood, montando para trem, mantinha um rolo, antes de Walk desse caminho obter a maior torcida do dia até agora, imediatamente superou quando o conjunto é lançado em todo o amor.
A natureza totalmente tribal do evento é ilustrada quando Pantera sobe ao palco e os cowboys do inferno recebe dezenas de milhares cantando junto. Felizmente, Phil Anselmo escolhe não oferecer nenhum de seus slogans de poder branco favorito como acompanhamento. A ferramenta também é recebida como heróis, embora o prog-metal seja desconcertante para os não iniciados.
Pode-se ver a prontidão do estádio quando as maiores voltas chegarem. Depois do Slayer – o que é como ouvir as obras da estrada, tome isso como elogio ou não – o Guns N ‘Roses patrulha o palco como se eles o possuíssem, abrindo com o Sabbath’s Never Say Die, com Axl subiu com uma voz surpreendentemente boa. Eles tocam o sábado sábado, o sábado também e só jogam alguns seus grandes sucessos, Paradise City e são bem -vindos à selva. O Metallica é fantástico – tenso e agressivo com a capa de abertura do Hole in the Sky. Também ajuda que, para quem a campainha, eles têm meia dúzia dos maiores riffs do metal em uma música.
E então, finalmente, é Ozzy. Ele chegou ao palco em um trono preto, do qual não se mexe. Durante a volta para casa, sua luta com arremesso é dolorosa e comovente: ele parece à beira das lágrimas enquanto a multidão o leva para casa, mas traz tudo de volta com um trem louco triunfante.
Há uma distinção clara entre o set de Ozzy e o set do sábado. Ozzy’s, é claro, baseia -se em grande parte em seus hits solo dos anos 80. Crowley, que abre com órgão ameaçador, é ridículo em seu satanismo de bacalhau, mas igualmente maravilhoso. Talvez seja ousado para Ozzy tocar uma solução suicida – a música que foi vista como promovendo a morte entre os jovens metalheads – mas nessa multidão é uma celebração e não como uma comiseração.
O sábado, por outro lado, desenhou apenas seus dois primeiros álbuns. Felizmente, para aqueles que desejam ouvir mais, ao longo do show, os artistas reunidos visitam o catálogo do sábado com grande frequência e ardor.
No entanto, nenhum deles tem a força única que os antepassados da música pesada ainda possuem. Nas telas, você pode ver as pontas falsas de Tony Iommi, empregadas para permitir que ele tocasse aqueles acordes reduzidos durante as décadas desde que ele perdeu esses dígitos em um acidente de fábrica. E a banda presta homenagem ao ambiente: para fechar o set, Geezer Butler toca um baixo nas cores Claret e Blue de Villa com o lema do clube impresso no corpo. É uma maneira muito Birmingham de fazer as coisas sobre o que tem sido um dia muito internacional.
É afetante ver como a multidão está unida por trás de Ozzy, com muitas lágrimas limpas durante seu conjunto solo. Mas, no final, a noite, com razão, pertence não apenas a ele, mas a quatro brummias que mudaram de rock para sempre.