CQuando me mudei para o Brooklyn em 2005, notei que as pessoas construíram restaurantes e bares que pareciam restaurantes no estilo de restaurante dos anos 50, com fontes de refrigerante e balcões de almoço. Sou do Canadá e acho que não há um período em que os canadenses olhem para trás com essa nostalgia. Eu cresci na ilha de Vancouver assistindo filmes antigos e pensando, enquanto olhei para a água em direção à América, que eles mostraram como o país deve ser.
Mas nossa idéia daqueles tempos não é em primeira mão, e fiquei muito curioso sobre isso, e o fato de que esses dias não eram melhores para a maioria das pessoas, apenas alguns. Esse sentimento falso e nostálgico tornou -se perigoso, com a retórica “Make America Great Anow” de Trump.
Em 2013, comecei a dirigir por cidades menores da Pensilvânia para olhar para lugares que permanecem dos anos 50. Há cidades onde talvez a mina se fechasse, ou a estrada se moveu, e assim – ao contrário dos clientes em Nova York, que continuam sendo reformados e estendidos -, esses lugares ficaram como eram. Parece que o passado e o presente estão de alguma forma ocorrendo ao mesmo tempo. É realmente lindo.
Em 2015, iniciei uma conta do Instagram chamada American Squares, que é mais sobre Nostalgia do que é nostálgico. Quando olho para esses clientes pré -fabricados que rolaram linhas de montagem, tão bonitas em seus detalhes, penso em como as pessoas que as inventaram ficariam chocadas que estamos olhando para trás agora dessa maneira. Eles estavam tentando chegar à lua: eram pessoas orientadas para o futuro.
Eu me deparei com esse conjunto de cachorro -quente em particular em Pottstown, Pensilvânia, chamado de melhor, por volta de 2016. Percebi que ele tinha uma adorável loja de vitrolite e uma ótima placa tipográfica. Ele havia fechado no ano anterior, tendo aberto originalmente em 1921. Mas então um local o assumiu, restaurou -o lindamente e reabriu -o em setembro de 2019. Quando passei novamente em 2021, o proprietário seguia as diretrizes de distanciamento social, e é por isso que estava tão quieto.
Muitas vezes, pretendo dar uma sensação de tempo e lugar às minhas fotos, e uma pista é a imagem de Hall e Oates na jukebox. Daryl Hall é de Pottstown e John Oates cresceu no mesmo condado. O jogo de arcade vintage CENTIPEDE foi desenvolvido por Atari e co-projetado por Dona Bailey-uma das poucas programadoras de jogos da indústria na época. Foi um dos primeiros jogos de arcade com uma base significativa de jogadores.
Eu estava trabalhando em uma série que acabou se tornando meus poemas de almoço, nos quais essa imagem aparece. Eu me concentrei em ambientes comunitários, ou “terceiros espaços” fora de casa e trabalho. Perdemos esses espaços por um período durante a pandemia e todos sofremos por isso de maneiras que talvez ainda não reconhecemos totalmente.
O melhor era um terceiro espaço amado nesta cidade, onde você podia parar e conversar, onde todos eram super amigáveis. Houve uma vez uma garçonete que trabalhou lá por 44 anos. Mas eu escolhi fotografar esse negócio vazio. O que os fotógrafos deixam de fora do quadro geralmente influencia o significado final, tanto quanto o que incluímos. Existe uma ausência conspícua de pessoas nas fotos desta série e isso é uma construção, uma metáfora por ter sido mantida separada pela pandemia, levada a desespero e dividida pela política. Eu queria mostrar a separação e o vazio. Quando olhamos para essas fotos, podemos perguntar: “O que aconteceu aqui?” ou “O que vai acontecer a seguir?”
As fotografias dos poemas do almoço pintam uma cena quase pós -capocalíptica. Nem todas as fotos do livro foram feitas durante a pandemia, mas esse foi o prisma pelo qual comecei a olhar para as imagens acabadas e moldou o processo de edição.
Eu enquadro minhas fotografias com cuidado para explorar o que quero me comunicar. Para esta série, se um espaço estava lotado, esperei que as pessoas saíssem. Ou cheguei exatamente quando estava abrindo ou fechando. Eu me pergunto se isso sempre foi responsável, pois acho que o proprietário da empresa não quer que o restaurante seja capturado como melancólico e vazio. Mas, em vez de um lugar real como é na realidade, estou fotografando um ideia Estou pensando e que espero que os outros possam entender e refletir.
CV de Leah Frances
Nascer: Alert Bay, Colúmbia Britânica, Canadá.
Treinado: Autodidata; Depois, um MFA da Tyler School of Art & Architecture, Filadélfia.
Influências: Para esta série, Bruce Wrighton, Birney IMES, William Eggleston. Para cores, Wim Wenders. Para poesia, Gerald Stern.
Ponto alto: ‘A primeira vez que a revista New York Times publicou meu trabalho.’
Ponto baixo: ‘Talvez agora. Eu fui no fundo de uma toca de coelho, passando anos em um novo projeto que, neste momento, parece que não está se unindo.
Dica superior: Abaixe o telefone e olhe para o mundo. Olhe de perto, então olhe novamente. ‘