UMT 92 anos, a estrela de cinema de Hollywood Kim Novak-Legenda, é claro, por seu papel estrelado por Doppelganger na vertigem de Hitchcock-é um vívido e, de fato, ansiosamente românticos e exigentes presença nesse galante e caneto documentário-entrevista filmado pelo diretor e o superfan Alexandre, o Philante. Ela é uma das poucas estrelas da Era de Ouro ainda conosco, e talvez o título deste filme seja um trocadilho lúdico: no próprio ápice da história de Hollywood, talvez Novak se sinta Dizzy olhando para baixo de sua altura mítica.
O próprio Philippe está mais do que qualificado para esse tipo de exegese intensamente pessoal, tendo no passado fazer filmes intrigantes sobre a dívida de David Lynch com o Mágico de Oz e sobre a cena do chuveiro psicopata. Com um toque de travessuras e desvio, ele começa seu filme simplesmente interpretando uma nota de voz que Novak o enviou, no qual ela fala sombriamente sobre seus problemas de saúde e quanto tempo ela deixou. Ela parece pungentemente frágil. Então você a vê pessoalmente e ela é sensacional; Articulado, vibrante, jovem de maneiras que não têm nada a ver com o trabalho cosmético, muito envolvidas com as perguntas que Philippe coloca a ela – mas preocupado também para discutir sua própria vida e personalidade, particularmente seu interesse em pintar e o que ela deve aos pais. E, é claro, ela tem algo a dizer sobre a edição mais alemã de todos: como Hollywood e a sociedade em geral impõem suas opiniões masculinas sobre como uma mulher deve parecer e se comportar, um tropo famosa incorporado por Novak em Vertigo.
Novak realiza sua entrevista com Philippe em casa, uma conversa intercalada com clipes e imagens de arquivo de filmes caseiros-mas o que o torna tão absorvente é que Novak foi persuadido a abrir caixas de material pessoal, ao vivo na câmera, que ela não analisa há 60 anos. E o clímax vem quando ela cuidadosamente prende a tampa de uma caixa para encontrar dentro do terno cinza de duas peças que ela usava para a Scottie de James Stewart em Vertigo. Ela até cheire para “descobrir se cheira a mim”. Para fetichistas antigos de Hollywood, isso é um verdadeiro showstopper.
Novak, que é de herança tcheco, começou sua carreira em seus 20 e poucos anos no Columbia Pictures, sob o chicote do chefe de estúdio Harry Cohn, que usou um epíteto racista feio sobre ela. (O próprio Cohn estava sujeito a uma explosão anti -semita de Walt Disney.) Cohn ficou irritado com qualquer estranheza residual no novo nome de atuação que seria designado para ela. Originalmente Marilyn Novak, ela foi renomeada para Kim com o acordo de Cohn e, talvez estranhamente, o filme não fala sobre o outro Marilyn. A própria Novak fala sobre sua admiração apaixonada por Greta Garbo, embora mais duas personalidades diferentes dificilmente possam ser imaginadas.
Na década de 1950, Novak fez a parte de pressão noir com Fred Macmurray, o Phffft romântico com Jack Lemmon, amigo Joey com Frank Sinatra e o dramático Jeanne Eagels com Jeff Chandler. Mais tarde, antes de sua aposentadoria nos anos 60, ela fez escolhas ousadas e interessantes com a escravidão humana com Laurence Harvey e The Legend of Lylah Clare, de Robert Aldrich. Para cada um desses filmes (relativamente) menos conhecidos, é possível argumentar que ela deu uma performance mais animada e mais interessante do que a que ela era mais famosa: a protagonista atormentada de Alfred Hitchcock, thriller de mistério, que muitas vezes é assustadoramente ainda e trancel. A própria Novak sentiu a pressão do espartilho de ser um enigma conscientemente criado.
Este é um filme muito assistível e agradável, embora eu tenha ficado decepcionado que Novak, apesar de falar muito sobre Stewart, tivesse tão pouco a dizer sobre o próprio Hitchcock. (Talvez Philippe agora queira entrevistar esses outros lendários sobreviventes de Hitchcock: Eva Marie Saint, 101, e Tippi Hedren, 95.) De qualquer maneira, Novak se mostra uma figura feroz e até heróica.