BRitain, pelo menos neste verão, está indo balístico para as maiores bandas de fora do dia. A júbilo para a parte posterior do Oasis e do Black Sabbath é compreensível. Esses atos são lendas nascidas da classe trabalhadora da Grã -Bretanha.
A reunião de Noel e Liam Gallagher causou mais emoção. Desde que os irmãos Britpop se anunciaram com sua estréia em 1994, talvez, seus sons hinos se tornaram parte do cânone da música do Reino Unido. Wonderwall é um hino nacional não oficial, um canto depois de rodadas de cervejas. Com os primeiros shows dos Rockers Indie de Manchester em 16 anos, mais de 1 milhão de fãs se sentirão justificados ao gastar cerca de £ 766 em média (ingressos, viagens, hotéis) em um total projetado para reduzir £ 1 bilhão.
O primeiro-ministro se juntou à celebração, prometendo enfrentar problemas de preços de ingressos. Para aqueles que estavam com preços ou que não conseguiram ingressos, a indústria da cultura se transformou em nostaliga Inc em torno dos shows. Há uma exposição de fotos do Oasis em Manchester, enquanto o Museu de Birmingham e a Galeria de Arte comemoram Ozzy Osbourne durante todo o verão, alinhando -se com o show de despedida do Prince of Darkness no Villa Park. O pub do centro da cidade, onde os pioneiros do Heavy Metal aprenderam a ser atingidos por fotos do sábado. Uma cervejaria local até criou uma cerveja sábado.
Mas olhe um pouco mais próximo e o pub coberto de imagens do sábado, a coroa, permanece funcionalmente abandonado, de propriedade de desenvolvedores. Em 2023, 125 locais de show de base foram fechados. No ano passado, 43,8% relataram uma perda operacional. Apenas 11 dos 34 locais que o Oasis tocou em sua primeira turnê existe hoje. Os concertos de estádio de MoneySpinning estão em saúde rude, com certeza, mas em outros locais?
No entanto, o Reino Unido tem o terceiro maior mercado de música doméstica do mundo-então como chegamos aqui? Os proprietários e os desenvolvedores desempenham um papel central. Os aluguéis estão subindo, os locais estão sendo servidos com avisos de despejo e os desenvolvedores estão se recusando a usar ativos culturais históricos para fins pretendidos. As queixas de ruído contra locais também estão subindo enquanto os apartamentos disparam ao seu redor. A falta de dinheiro público também desempenha um papel. A coroa estava, em um estágio, na fila de um empréstimo do Conselho de Birmingham para ajudar a colocá -lo de volta em uso, mas a autoridade está quebrada e retirada.
Em outros lugares, os dados da Night Time Industries Association mostram que o aumento do custo de vida está impedindo os apostadores. Cada vez mais, gastamos em grandes eventos únicos, como os shows do Legends deste verão. A Live Nation Entertainment, dona da Ticketmaster, vende ingressos para tais shows e ganhou US $ 22,7 bilhões em 2023.
Sem os locais e shows menores, onde descobriremos os próximos grandes atos? E o mais importante é que eles ganharão a vida? Em uma era dominada pelo streaming, que paga menos de um centavo por jogo, a renda diversificada é uma obrigação. A turnê, importante para fabricação e ganhos, é cada vez mais inacessível para aqueles que vêm dos mesmos origens que Ozzy e os Gallaghers. O censo de um músico em 2023 descobriu que quase metade ganhava menos de £ 14.000 por ano. A representação da classe trabalhadora nas artes como um todo pela metade desde o auge do sábado. Noel Gallagher questionou de onde virão as próximas estrelas do rock da classe trabalhadora. Eles não podem pagar guitarras, diz ele.
O governo admite, pelo menos, há questões sérias, principalmente com acesso equitativo a classe. Mas o financiamento das artes é em grande parte estática, apesar da discussão de uma cobrança sobre os shows de arena e estádio para manter a vida nos locais menores que ajudam todos os artistas a começar. De uma maneira mais difícil, as lendas envelhecidas parte do ecossistema estão em saúde rude, enquanto os talentos mais jovens são afiados.
O crítico de esquerda, Mark Fisher, diria que é exatamente onde o capitalismo nos levaria: o cancelamento de qualquer coisa nova. O sistema não se importa, ele só precisa nos vender mais coisas: ingressos para shows com preços dinâmicos, mercadoria de loja pop-up ou nossa própria nostalgia. Mas isso representa um beco sem saída cultural, com novos talentos incapazes de entrar no mainstream. Não se for a classe trabalhadora, de qualquer maneira.
Neste verão, independentemente, mais de um milhão de fãs do Oasis farão a letra de músicas como Live Forever. Serão feitas memórias que durarão uma vida inteira. Apenas talvez os shows inspirem outra geração a fazer música, e talvez – mas espero definitivamente – seremos capazes de ouvi -la.