EUn Retrospecto, tudo parece tão óbvio. Formulam uma banda, saqueie o catálogo dos Beatles para riffs, guias de guitarra, mudanças de acordes e estruturas de músicas, depois bate com uma chave em que uma multidão de estádios poderia colocar seus pulmões, mas que também se encaixava no metrô Busker.
O sucesso resultante agora parece tão inevitável. Em 1994, a dance music inundou as paradas do Reino Unido, mas nem todo mundo pensou que um DJ de rave usando fones de ouvido de grandes dimensões e tocando discos contava como um show. Algumas pessoas-um número vasto, acabou-ainda ansiava por carne de carne e dois vegs com guitarras e bateria e por músicas tocadas por grupos. Jogue um pouco de Manc Bluster, a morte de um governo conservador que ocupava a Downing Street desde sempre, e os primeiros vislumbres de uma Britannia mais legal e Hey Presto: Oasis.
Mesmo que as datas não se acumulam, é assim que os teóricos culturais tendem a descrever as pré -condições para um dos maiores atos de todos os tempos do mundo, olhando para eles através do espelho retrovisor da história musical após sua implosão de 2009. Mas a sorte deve ter desempenhado seu papel, como sempre, junto com algo mais elementar para fazer com a irmandade e a química: as faíscas que voavam entre os Gallaghers eram as mesmas faíscas que acenderam seu impulso criativo.
Oasis fez sete álbuns de estúdio, tudo muito bem -sucedido. O terceiro, de 1997, foi aqui agora, foi lançado com tanta fanfarra e expectativa que um triunfo comercial era garantido. Mas parecia inchado e indulgente, e mesmo que não fosse uma paródia do status e da presunção do grupo, tinha familiaridade calculada o suficiente para fazê -los parecer sua própria faixa de tributo. A amostragem e a provocação espetacular são evidentemente difíceis de manter quando os milhões estão chegando. Sem se deixar deixar, o Oasis pressionou, a música passando por seus movimentos com apenas a jóia estranha a ser descoberta aqui e ali.
Os dois primeiros registros, porém, permanecem magníficos. Eu realmente não me lembro (e não me importo) qual é – eles eram duas metades do mesmo todo, cheias de músicas adrenalizadas e cheias de bate -papo que pareciam ótimas em um rádio transistor e inacreditável em um sistema estéreo adequado. Quando a maioria das bandas entra no estúdio, comece a brincar com todos os brinquedos e subir até 11, os elementos sonoros geralmente ficam distorcidos ou afogados.
A clareza de áudio sobre definitivamente talvez e (qual é a história) a glória da manhã é surpreendente – parece que você está na sala com eles. As letras são… interessantes: dísticos de blocos de brisa orientados a rimas, na maioria das vezes, variando desde o empolgante, o misterioso, até o trippy, até os espirituosos, até os risíveis, até o idiota. E eu canei junto com todos eles, no topo da minha voz, especialmente no carro, onde o oásis é o karaokê de veículo perfeito. Talvez Noel e seus engenheiros de estúdio tivessem descoberto isso; Ele sempre sustentou que, para ser mega sucesso, você precisa apelar para os caras e Os quadrados, e muitos dos quadrados são motoristas com dinheiro para gastar.
Em 1995, Oasis e Blur se esconderam e o levaram na parada de singles para a Batalha de Britpop, Blur saindo no topo entre as acusações de skuldugghery de varejo de ambos os lados. Ele fez as manchetes das notícias, porque isso não era apenas um concurso de popularidade, foi uma luta com estrutura da mídia entre gatos e cães rock’n’roll. Blur foram os Alecs Smart, Slippery, Ironic, Incridddable, da Escola de Arte Enigmática, e Oasis, os vira-lindos musculosos e com uma casca e uma mordida (Brett Anderson de Suede chamou Oasis de “os encanadores de cantores”). Caracterizado por alguns como uma batalha pela própria alma da música, o Blur V Oasis também foi visto como um conflito entre o norte e o sul, e eu provavelmente queria que o Oasis triunque por razões regionais e não estéticas.
A linha de trás do Oasis veio e passou nos anos que se seguiram, sem efeito perceptível. A maioria de seus membros acabou sendo intercambiável e descartável, com os fãs não se importarem realmente que estavam batendo nas peles ou torcendo o baixo. Em essência, o oásis são os irmãos Gallagher, como as estrelas gêmeas de Sirius, pulsando no firmamento, girando para sempre uma na órbita capturada, mas nunca capaz de abraçar.
Liam era o gobshite não podia give-um-andando, sem tanto uma boca potty, mas o equivalente oral de um esgoto funciona para uma grande área metropolitana, e tudo bem porque ele tinha a arrogância e olha para apoiá-lo. Ele também tinha uma voz fantástica: toda a amígdala, adenóide, dentes e língua, altos o suficiente para surfar para as costas de um estádio, afiado e zombador o suficiente para enunciar. Noel assumiu o papel de planejador de arte e guitarrista do ACE. Foi sua idéia conquistar o planeta e suas composições que o faria. Quando ele entrou na sala de ensaio da roupa de aspirante a seu irmão, ele encontrou um frango e lhes deu material, disciplina e direção. Essa é a sabedoria recebida, pelo menos – ele não poderia ter feito isso sem um vocalista como Liam.
A calúnia cheia de obscenidade dos irmãos era uma empresa conjunta, rasgando outros artistas e bandas com selvageria impiedosa e às vezes hilária, chamando banalidade, mediocridade e incapacidade com uma refrescante falta de cautela. Mas, apesar de todos os comentários lâmpados de Liam e comportamento boorish, havia algo engraçado e até inocente nele. Noel, em comparação, parecia astuto e defensivo; O papel do adorável arsehole nunca veio tão naturalmente para ele quanto ao seu irmão mais novo.
Em duas décadas, o psicodrama estranho de sua dinâmica fraterna tem sido difícil de acompanhar. Noel saiu saindo mais de uma vez, às vezes retornando à programação quando apenas os aficionados de Diehard sabiam que ele havia desistido. E os Barneys não eram apenas ajustes artísticos ou sibilos criativos, eram brigas adequadas com pandeiros, guitarras e morcegos de críquete armas. Parecia cansativo em ocasiões, especialmente quando o significado do Oasis diminuiu e as sensibilidades culturais mudaram, mas sem dúvida é um dos elementos que tornam a reunião planejada tão atraente.
Porque a inimizade não pode simplesmente ter derretido, pode? Havia um sangue ruim genuíno entre Noel e Liam, que encontrou expressão através da violência genuína. Não é impossível imaginar a próxima turnê abandonada no primeiro dia, com os irmãos em hotéis de luxo separados, um acalmando um punho machucado com um pacote de ervilhas congeladas, o outro com um bife de costela em seu rosto tirando a picada de um Shiner.
Mas quando o Oasis finalmente aparece em conjunto após uma ausência de 16 anos, os fãs estarão de volta aos ombros ou braços um do outro, cantando frases gnômicas e bobagens ocasionais, unidas por algum vínculo irresistível. Se eles tocam aquiescendo – os versos cantados por Liam, os refrões de Noel – é interessante se perguntar o que pensamentos silenciosos podem passar entre os irmãos em guerra quando eles chegam a precisar e acreditar um no outro. O rugido da multidão, de volta a letra, estará dizendo a eles que é verdade.